《赤狐书生》是一部讲述狐妖白十三原本想要杀害书生王子进却意外和王子进成为朋友的电影。该影片的出色之处是对电影情节的构建，细节构思巧妙，包袱环环相扣，主要取材于原著的前三章，并对人物场景进行了细微变动，故事也做了提纯简化，让整部影片在轻松易懂的氛围中也不失逻辑和悬疑。

影片共围绕三个视角来叙事，用入局—转变—破局来带给观众喜悦与感动，用奇幻的场景向观众表达“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”。

赤狐与书生的考试《赤狐书生》在遵照传统的相互误解到相互和解的少年英雄成长模式下，融入竞争与考试的讨论，并塑造出两个角色：一个机灵狡黠，想要取丹升仙的狐狸；另一个天真无邪，成为取丹目标的书生。

影片的设定先是从狐妖考试出发，在狐界狐妖们是凭取得丹的成色来改变命运，确立各自在狐族的地位，而被捡来的土狐狸白十三出身低下，一直被族群同类看不起，如果能够取得白丹就可以实现地位飞跃，于是带着长老的期望和口袋军师映无邪走上取丹考试的漫漫长路。

一个为功名，一个为升仙，从一开始两人之间就注定会面临残酷的竞争和选择，有不完美的结局。两人相处时间越久，感情越深厚，最后面临的生死抉择便会越艰难。

白十三从一开始接近子进就怀着取丹的不纯粹目的，并不曾想与子进有什么深入的交集，就连名字也只是随口敷衍的一提，但伴随着两人历经的艰险与困难增多，他对子进的感情也在不知不觉中有所转变。

一路上白十三给王子进设计了重重陷阱，从假装被青蛙精吞下营造舍生忘死的大义，博取同情的苦肉计到利用莲花精风情万种的美来迷惑子进的美人计，但结局出乎白十三的预料，面对青蛙精，子进选择杀回来救人，面对莲花精居然把持底线，还要分享自己最喜欢的文章。

而面对露出狐狸尾巴的十三非但不害怕，还欣喜若狂。一系列过程令白十三不得不重新审视这个呆头书生，开始用心地去靠近，寻找更有效的取丹方法。

从帮子进找到驴，亲切的称呼小白为兄弟，相约一起进京参考到设计苦肉计，假装牺牲自己救子进，却见到子进不顾自身安危前来营救自己；从进京途中船上同吃同住，为子进雕刻摆件，分给子进烤鸡，许子进三个愿望到考场合力破局；从对熟睡的子进吐露心声到二人互相安慰，一人一狐在成长的路途中，彼此的情感也在不知不觉中增进。

英莲从开始的帮助狐妖取丹只是为了救自己的元神，却被子进真情打动想要救他，白十三和英莲设局为的是骗取王子进的信任，但王子进的想法是你要为我牺牲，那我要拼命救你。

借用影片中的一句话：“真正珍贵的不是书生体内那颗白丹，而是为了成就彼此舍生忘死的真心。”

友情也好，爱情也罢，每个人的相处都是一场放下戒备，温暖心灵的相互救赎，子进虽然单纯，但是他不是无知，他考取功名只为保护更多的人，他用一颗真心来回馈他所认为的友情和爱情，子进在影片中许了三个愿望：一愿白十三身体早日康复，二愿求娶已知妖的身份的英莲为妻，三愿舍命剖丹让白十三飞仙成功。

三个愿望将子进的人物形象树立得更加丰富饱满，而只有彼此成全才能够实现相互救赎，白十三已获丹成仙却甘愿自废仙身只为换得子进重生，英莲为护子进周全，不顾自身生死要杀死白十三以除后患，映无邪为救二人脱离怨念困境，不惜将真身消失也要帮助朋友。在知己、爱人的相遇中，大家彼此相信，一起成长，突破每个人被束缚的困局，涅槃重生成为更好的自己。

“电影世界始终拥有一种音乐，这种音乐从气氛上替电影世界构成了一种特殊的幅度，它不断地丰富电影世界，解释这个世界，有时还校正甚至指挥它。”久石让作为世界音乐大师，日本国宝级音乐大师，他的音乐充满东方的韵味，奇幻的韵味，创作了许多大家耳熟能详的作品，如《天空之城》（）中的《月光下的云海》，《千与千寻》（）中的Alwayswithme，《悬崖上的金鱼姬》（）同名动画电影片尾曲，等等。

这些旋律似乎能带大家回到那个“有西瓜有电扇却没有烦恼的夏天”，无形中给予人温暖与动力。《赤狐书生》的监制江志强说：“能找到久石让老师配乐是一件很荣幸的事情。”久石让在看完这部电影后被剧中主人公之间的友情打动，而后有了这次奇妙的合作，《赤狐书生》也成为他首次为国产真人奇幻类电影的配乐，花费了非常大的心血。

虽然面对年3、4月的新冠肺炎疫情困境，久石让没有机会和影片的创作团队进行面对面交流，但是，他通过线上视频的方式交流沟通，并通过翻译将音乐细节进行准确传达，还在日本专门组建了39人的交响乐团，此外，为了更贴合中国元素，在配乐中还加入了哨笛、黑管、竖琴、马林巴琴等一系列乐器，做好一系列前期准备工作后，正式开始作曲没有丝毫的犹豫，仅用两天的时间，便高效地完成了全部配乐工作。

用音乐来刻画友情。《赤狐书生》虽然是奇幻动作片，但是对于两个年轻主人公之间友情的刻画可谓是非常细腻，久石让在不改变主基调的情况下，用一个主题的主旋律音乐诠释不同阶段两个人的友情，每段变化都有不一样的体现，让观众通过音乐对主人公友情的转变产生更强烈的共鸣感和认同感。

例如，书院交战青蛙精出场时既用音乐帮助剧情起伏，带领观众去感受友情部分情感的转折，又通过音乐制造出紧张的危机感，推动剧情的发展，使影片配乐呈现出最好的效果。用音乐刻画爱情。

在电影里，白十三设了一个美人计的局去欺骗王子进，王子进中计陷入了爱情。在这段爱情里，一开始两个人的相是一种谈恋爱的心态，渐渐地真相出来后这是一个局，就产生了另外一种心态，此时音乐呈现出来的爱情线，表现了英莲的神秘感和欲断不断的连接感，在这一基调下，用不同的乐器交织产生出不同的情绪起伏，如黑管、钢琴、竖琴的声音相碰撞，减淡了魅惑人的感觉，也暗示了这段爱情的结局。

再加上乐器节奏的变化，呈现出完全不同的画面效果，用音乐独特的魅力配上妖娆多姿的动作和浪漫唯美的场景，给观众带来极大的感触和强烈的视觉冲击。

用音乐刻画成长。影片中刻画两个年轻人的友谊是有分裂有矛盾的，如，竹林大战中长笛和双簧管的节奏跳跃极大，通过音乐来渲染，将情感放大，友谊到最后便上升为成长，这也是影片中最重要的配乐部分，同时也呼应了影片的主题，即最可贵的友谊是有愿意为彼此牺牲的勇气。

总体来看，影片音乐所占比重很大，配乐结合影片的特点既表现出较强的娱乐性，具有很强的震撼力，同时也兼具文学性，深入浅出。音乐和画面交相辉映，背景音乐和画面的张力也起到了相得益彰的效果，片中某些友情和爱情的片段给人触动很深，让人潸然泪下。久石让明白并理解音乐中的每一个音符都是为影片服务的，他通过自己的方式让音乐助力故事、剧情和主题，注重每一种旋律的情绪表达。音乐和剧情相接轨，把音乐放到电影中，放到观众的情绪里，让观众更好地进入电影空间。

在电影中多方面的情节刻画能为观众呈现出更高水平的电影，通过人物形象的塑造将情节诠释得更为精准到位；通过缜密的细节，环环相扣的包袱将情节刻画得更加饱满；通过加入搞笑元素将情节展现得更加自然生动。

启用流量小生来担当主角，模样乖巧，人畜无害的陈立农饰演的小书生神态拿捏自然到位，说起话来不急不慢，仿佛任何情况下都能够淡然自若，加之人物与本人相貌气度非常契合，所以更是将满心满口仁义之道，既不爱慕名利，又不贪图女色的正人君子塑造得极为妥帖。

李现饰演的狐妖这个角色，拿捏也十分得当。通过动作神态诠释出与人们固有认知中狐妖不一样的神韵姿态，他展现的狐妖敏感多疑、精打细算、不拘小节，思索计谋时，眼珠一转，满满的鬼点子跃然纸上；肚子饿了想吃东西时，看到烧鸡就两眼放光，一边吃还要一边护食，生怕被别人抢去；化成人形时，穿着粗布麻衣，发髻随便一束，大摇大摆的穿梭于市井间。

《赤狐书生》向观众呈现出一个幻化中光怪陆离的世界，从身躯庞然的青蛙精到美若天仙勾人心魄的莲花精，从气氛诡异的苦海书院到见难踪迹的道然兄，俏皮悬疑的剧情设计时不时地把包袱随意一抖，在出其不意之间让观众惊喜满满忍俊不禁，得到精神世界满足感的同时不自觉地想要尽快知晓各种细节的原因和发展动向。

充满笑点的电影在一定程度上能为人们带来心理的慰藉，让观众沉醉于用镜头呈现出的短暂的电影世界中，使其身心放松，获得愉悦感。这些喜剧元素也会通过时间的积淀形成独有的魅力，也许几年过去，观众不记得影片的剧情，但片中的喜剧元素会深深的刻在记忆中。喜剧元素会通过肢体动作和互动语言来触动观众的感官神经，观众通过听觉和视觉的反应来感受影片向他们所传达的欢乐，喜剧元素的增多使得影片的感染力更强，能快速带动情绪，让观众融入影片的欢乐氛围中。

综上所述，影片《赤狐书生》用流量担纲和精良的制作向观众讲述妙趣横生的故事。虽然是一部轻松欢快的喜剧片，但也向观众传达出颇为沉重的人生话题，人人都要面对自己的考试，人人都会被困在答卷里，但是人生正如一场场考试，既要重视结果也要重视过程，路，只有走下去，才有意义。

影片中每个人的结果虽然失败了，但在过程中既证明了自己，也没辜负初心，也算是得偿所愿，拥有了别样的成长经历。