现在让我们把旋律、节奏、和声、织体、音色和曲式这六个要素和中美洲的民居图画面结合在一起，来加深一下我们对音乐风格构成的理解。这种民居作为一种泥木结构建筑作为内部支撑，再木架上的外面，用泥草混合物，堆积起一堵墙，进而盖成泥房子。横向铺架的每一根木棍子，都如同一根旋律线条，是音乐的空间中的横向运动，纵向分布的木棍子，就是音乐的时间运动，在不同点位上变化出现的组合是节奏，在固定点位上规律出现的组合是节拍，不同的旋律在横向运动中受制于纵向的木棍子，也就是节拍的控制，从而使不同的声音在同一时间被撞响，这些即时发出的声音就会产生和声。如果只有一根木棍子，那就是单声音乐织体。如果以某一根木棍子为主，其它木棍子为辅，那就是主调音乐织体。如果是平等关系的话，就是复调音乐织体。大家可以进一步想象图画中的横向木棍子，如果每一根都变成一种乐器，从上到下，依次是长笛、黑管、第一小提琴、第二小提琴、大提琴、低音提琴等等，将会是怎样的丰富？音色将会是怎样的变化？乐器各有音色，在一起相互组合，形成美妙的声音万花筒。通过这幅图，大家可以直观地体会到一间民居就相当于一个音乐段，图中所看到的是一间A，与之并排的第二间B在画面之外，A和B在音乐中被称为两段体曲式。正是这样的六个要素作为构成物，就像不同的尖头笔写出不同的字体那样，六只尖头笔一起工作，形成了音乐的风格体。正是因为不同时代的音乐家对六只尖头笔的用法和理解的不同，才造就了不同时代的音乐风格体，也正是基于对这些风格体总体特点的研究和把握，才划分除了不同的音乐历史阶段。因此，西方音乐的历史是建立在音乐风格的变迁之上的。内容来源于北京大学毕明辉

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